Arte Minimalista

Arte Minimalista

miércoles, 11 de julio de 2012

No tan formal, sino más bien con sentimiento.

Entrada final

Artes visuales, a pesar que muchas personas lo toman como algo sin importancia, algo aburrido o algo realmente sin sentido, el artes hasta nos puede enseñar a vivir, arte no es solo pintar, dibujar, etcétera, el arte es todo lo que nosotros hacemos por alguna inspiración en específico.


Al principio no me parecía tan interesante, pero luego fui captando la idea del profesor, de lo que el nos quería entregar y fue así como empecé a tomar atención.


En nuestra primera actividad tuvimos que exponer acerca del garabato desordenado, lo cual mostrábamos cada avance que tenía el niño en su desarrollo cognitivo, eso se podía apreciar a través de las diferentes maneras de hacer rayas, dibujos, etcétera. Las siguientes actividades fueron más creativas, usamos diferentes materiales para así poder realizar una paleta de colores, la idea era aprender a usar métodos matemáticos en el arte, y dió mucho resultados, lo cual después pudimos hacer un mural utilizando técnicas y enseñanzas de todo lo anterior. En general el primer semestre con arte, no sirvió para valorar más las cosas que podemos llegar a hacer, se aprendió no tan sólo teórico, que en mi opinión personal en algunos puntos no es tan importante, aprendimos valores, sentimientos, formas de expresión entre otras cosas maravillosas. Luego de todos los trabajos anteriores pudimos crearnos una imagen en el cual nosotros mismas nos identificáramos usando pinturas, fue una experiencia muy bonita, poder expresar en mi rostro lo que yo sentía en ese momento.Luego hicimos arte en un papel utilizando una técnica no muy conocida, consistía en un papel poder formar con nuestras manos diferentes formas, con diferentes tonos en el mismo papel sin utilizar nada para marcar, solo nuestras manos.


En las actividades siguientes seguimos utilizando diferentes papeles ya que era mejor poner en práctica lo reciclable, a través de esto empezamos a ver el arte minimalista, lo cual consistía en crear una figura con papel y hacer que tenga una forma, no importa que tenga o no tenga significado sino que solo importa crear algo, la figura tenía que mantenerse sola, los principales exponentes de este arte fueron calder,  Serra, Ron Muek, entre otros. Dentro de este trabajo luego nuestras mismas compañeras tuvieron que evaluarnos a través de una pauta de evaluación, muy importante, ya que todas teníamos que estar con una actitud objetiva, y así hemos creado diferentes tipo de arte, lo cual nos ha servido para el desarrollo artístico lo cual es muy importante en nuestra carrera. 

Pasando actividades y casi llegando al final de nuestro semestre el profesor nos pidió diferentes papeles, tijera, pegamento, hojas de carta, entre otros materiales muy importantes para poder construir en estas simples hojas una figura con diferentes frases inventadas por nosotras, ir juntando cada palabra a través de nuestra imaginación, lo cual realizamos un hombre bajo la lluvia con diferentes frases, también mezclamos mucho lo que sentíamos o lo que podemos llegar a sentir de la vida misma.


Este primer semestre ha sido complejo, muy difícil poder acomodarse a un sistema totalmente nuevo, pero valió la pena tanto esfuerzo para poder llegar a un lugar donde uno tiene la oportunidad de recibir aprendizaje cada día. Artes visuales es un ramo muy interesante, en lo cual lo único que debemos hacer es ir un poco más allá, tener imaginación, creatividad, y saber expresarse a través de lo que llaman arte.

Taller del día Jueves 28 del 2012

Reflexión:

En este día el profesor nos pidió 15 hojas o más, lápices, tijeras, pegamento individualmente, diario, revistas, etcétera. La idea del trabajo era formar nuevas frases con diferentes palabras sacadas de diferentes partes de un diario o revista.

Esta clase fue muy particular y muy especial ya que en el curso eramos muy poca compañeras que estábamos, entonces pudimos trabajar con música, humor, conversaciones, etcétera. Fue una clase llena de risas y emociones. pudimos formar en el trabajo un hombre bajo la lluvia, en el cual tenía una apariencia muy particular, su cabeza era más chica que el cuerpo, pero eso le dió todo el toque del trabajo, fue una clase en el cual pudimos conocer más a nuestro profesor y conocernos a nosotras también.


martes, 10 de julio de 2012

Reflexión 14 de Junio del 2012

En esta clase había que guiarse por una pauta de evaluación para así poder evaluar a mis compañeras y ponerle las notas que le correspondían a cada uno de sus trabajos, para eso necesitamos llevar una pauta y seguir algunos indicadores que nos dio el profesor:


  1. Indicadores para identificar la creatividad profesional
  2. Originalidad
  3. Iniciativa
  4. Fluidez
  5. Divergencia
  6. Flexibilidad
  7. Sensibilidad
  8. Elaboración
  9. Autoestima
  10. Motivación
  11. Independencia
  12. Pensar técnico
  13. Innovación
  14. Invención
  15. Racionalización
  16. Conclusiones
  17. Bibliografía
INTRODUCCIÓN
Un importante grupo de autores ha trabajado de forma específica los problemas de la educación y el desarrollo de la creatividad (Gordon,1963; Osborn,1963; Parnes,1973; Melhorn, G. y Melhorn, H.,1982; De Bono, 1986; De la Torre,1982; Guilford,1991; Rogers,1991; Torrance,1992;).
Entre los científicos que en Cuba se dedican a la investigación acerca de la creatividad se encuentran: Albertina Mitjáns Martínez, América González, Alicia Minujín Zmud, Martha Martínez Llantada, Fernando González Rey, Lizardo García Ramís, Felipe Chibás Ortiz, Gerardo Borroto Carmona, Wildo Baró Baró, y otros, además de un nutrido grupo de maestros y profesores que con su  diaria han hecho valiosos aportes a esta teoría.
El desarrollo de las potencialidades humanas, la inteligencia, la creatividad y el talento, constituye uno de los grandes  globales relacionados con la educación del hombre.
En la  nadie cuestiona la necesidad de lograr una formación , tecnológica y profesional propiciadora del desarrollo de la creatividad, sin embargo, aun es insuficiente la preparación que tienen algunos profesores de especialidades técnicas para que puedan realizar transformaciones en el proceso pedagógico profesional de dichas especialidades.
Por otro lado, pocos currículos de las instituciones educacionales abordan estos problemas con especificidad y solidez, y pocos son, también, los cursos de postgrado que estén encaminados al logro de una formación efectiva de los profesores para el logro de este empeño.
Esto trae como consecuencia que algunos profesores, al desconocer las formas para evaluar la efectividad de sus estrategias metodológicas y carecer de un sistema de indicadores y técnicas para evaluar el desarrollo de la creatividad en sus estudiantes, desarrollan acciones didácticas que no se corresponden con la verdadera complejidad de la creatividad y del proceso de su desarrollo, las cuales no aportan los resultados esperados.
En este artículo se ofrece una caracterización de la creatividad en la formación técnica y profesional y se explican los indicadores para su estimulación y desarrollo.
PALABRAS CLAVES:
PROFESIÓN,  PARA EL TRABAJOPEDAGOGÍA PROFESIONAL, EDUCACIÓN TECNOLÓGICA, ENSEÑANZA PROFESIONALIZADA,PROFESIONALIZACIÓN, CREATIVIDAD, APRENDIZAJE, EDUCACIÓN TÉCNICA Y PROFESIONAL, DIDÁCTICAMÉTODOS DE , CREATIVIDAD TÉCNICA, CREATIVIDAD PROFESIONAL, PEDAGOGÍA, INDICADORES CREATIVOS.
  • INDICADORES PARA IDENTIFICAR LA CREATIVIDAD PROFESIONAL
Es la intención del presente capítulo presentar una síntesis sobre los distintos indicadores de la creatividad profesional, proporcionando mediante un instrumento la posibilidad de establecer un perfil diagnóstico personal de manera cuantificable para el usuario, fundamentado en los estudios precedentes sobre el pensamiento, la conducta y el comportamiento creador.
Para evaluar estas capacidades creativas se podrán tomar dichos elementos calificando su nivel y su estado de desarrollo. Para tal fin se establecen dos formas para identificar la creatividad profesional:
  1. Este perfil permite una reflexión consciente, de las fortalezas y debilidades del sujeto, apreciando por  propia el rasgo de sus actuaciones en una evaluación interactiva sobre los diferentes indicadores.
    Teniendo en cuenta que este  de instrumento se fundamenta en una respuesta personal sobre la cotidianidad de uso de los rasgos sobre los distintos indicadores, desde la perspectiva del sujeto evaluado, el perfil es claramente visualizado como una posición subjetiva reflexiva.
  2. Un primer nivel a manera de perfil, donde el sujeto a evaluar, de manera propia y autónoma determina su tipología de pensamiento y comportamiento sobre una situación de la cotidianidad por medio de un cuestionario.
  3. Un segundo nivel de evaluación es el relativo a la identificación de habilidades profesionales, capacidades, cualidades cognitivas, intelectuales y personales; este test se fundamenta en la habilidad resolutoria del individuo.
Permite una neutralidad participativa del usuario y un dominio del evaluador sobre el instrumento. Califica los niveles creativos en cuanto a los diferentes indicadores, aisladamente sin intervención del evaluado.
Basándonos en la diversidad de indicadores descritos y con la expectativa de involucrarlos en lo posible en su totalidad desarrollando un instrumento en el primer nivel; se han reagrupado los indicadores señalados en varios parámetros, a partir de la coincidencia y divergencia de los distintos autores y experimentaciones personales de fortalecimiento y diagnóstico, realizadas en los medios educativos.
Se han sistematizado 14 indicadores creativos que a consideración del autor son los más relevantes y sintetizan los diferentes listados extraídos del panorama del capítulo anterior.
Los indicadores a desarrollar son los siguientes:
  • Originalidad.
  • Iniciativa.
  • Fluidez.
  • Divergencia.
  • Flexibilidad.
  • Sensibilidad.
  • Elaboración.
  • Autoestima.
  • Motivación.
  • Independencia.
  • Pensar técnico.
  • Innovación.
  • Invención.
  • Racionalización.
A continuación se explican los indicadores:
ORIGINALIDAD:
Definición
Es la capacidad del individuo para generar ideas y/o productos cuya característica es única, de gran interés y aportación comunitaria o social.
Parámetros
  • Novedad (apartarse de lo habitual).
  • Manifestación inédita (descubrir algo no conocido).
  • Singularidad (lo único apropiado y genuino).
  • Imaginación (creación mental de nuevas realidades).
Desarrollo
La técnica y la tecnología por naturaleza contemplan la originalidad y requieren por  para su manifestación de expresiones novedosas y genuinas en sus concepciones. La originalidad requiere de  y desprevención; es necesario un conocimiento para generar otro y amplitud de rango en el pensamiento técnico para la creación profesional.
Perspectivas
En la medida que se den acciones y resultados originales el mundo cambia, se transforma, se renueva. La importancia de la originalidad radica en ser fuente de recurso para el hombre. La originalidad está íntimamente relacionada con el concepto de evolución; un nuevo descubrimiento, una nueva creación, un nuevo significado, es un nuevo paso en el trayecto evolutivo de la especie humana, cada descubrimiento, creación o significado, serán la base para nuevas realidades y éstas para otras nuevas.
Barreras
  • Los adultos no asimilan la producción original y expresión divergente de las manifestaciones infantiles, desalentando a los menores.
  • La burla, el descrédito y la represión a las "locuras", a lo informal, a lo nuevo.
  • El apego a las costumbres, a la normalidad y al convencionalismo.
Formas de estimulación
  • La reflexión de actitudes, comportamientos y hábitos de conducta cotidiana, en las diferentes actividades y funciones del hombre, buscando formas nuevas de respuesta y solución.
  • La realización de concursos y actividades de innovación, ingenio e inventiva, cambiando patrones, marcos de referencia y paradigmas.
INICIATIVA:
Definición
Es la actitud humana para idear y emprender actividades, para dirigir acciones, es la disposición personal para protagonizar, promover y desarrollar ideas en primer término.
Parámetros
  • Liderazgo (acción de gestión y conducción).
  • Anticipación (capacidad de previsión y visualización).
  • Naturalismo (expresión de espontaneidad e improvisación de calidad).
  • Vanguardia (acción y reacción inmediata, liderar proceso).
  • Intuición (percepción anticipada, orientación preconciente).

Taller 7 de Junio del 2012

¿Qué aprendí?


En esta clase fueron las evaluaciones del trabajo que habíamos hecho con papel de diario.

 Aprendí que algunas veces, en la vida hay que ser objetiva, sin dar opiniones de lo que quieres, de lo que no ves, sino que si es azul, será azul, a lo mejor las cosas serían más fáciles si fuéramos así.

Taller, día 31 de Mayo del 2012

Reflexión: 
 'En esta clase el profesor nos pidió como materiales papel de diario, cartulina, papel craff, o todo tipo de papel, nos pidió tijera, pegamento.

Encuentro que es mejor trabajar con materiales reciclables, antes que otros que nos saldrán más caros y que al final no lo valoraremos tanto. Fue una clase en el cual cada una tenía que realizar una figura con papel de diario u otro material, podía tener significado o no, podía ser abstracto o no, la verdad es que fue un trabajo muy interesante. La mayoría de mis compañeras hicieron triángulos, cuadrados, etcétera, cuando me tocó la hora de pensar en algo que hacer fue muy complicado, pero yo sólo quería mostrar algo que hiciera conciencia, mi trabajo consistía en crear una forma artística representando lo mal que hace el cigarro en las personas, la verdad es que yo soy fumadora, pero no me gusta que las demás personas arruinen sus vidas de esa manera, entonces, ese era el principal mensaje que quería mostrar.

La clase estuvo muy movida, con mucha creación, creatividad, y lo mejor es compartir ideas con las demás compañeras e ir conociéndolas a través de lo que ellas representan en el arte.

jueves, 24 de mayo de 2012

Vocabulario

24-05-2012

'ADITIVO:  Significa Agregar.

'SUSTRACTIVO: Significa quitar.

'RELIEVE: dibujo.


.- El papel nos puede ayudar como formas de pensar, lo cual con el hecho de crear, de romper la hoja, de tirar la hoja al basurero, ya estamos analizando cada situación y por qué lo hacemos, y donde caerá, etcétera.
.- La mente humana puede lograr tantas cosas, pero el egoísmo y la maldad llevan a no darse cuenta de las cosas tan bellas que existen en esta tierra..Cosas tan simples como una hoja, puede lograr algo único e irreemplazable.




Reflexiones

17 de Mayo del 2012, Jueves.

¿Qué aprendí?

'Para mi esta clase fue muy especial, ya que tuvimos que pintarnos nuestros rostros con algo que nos identificara, al punto de representarlo en nuestra cara. Muchas gente le encuentra significados, pero yo veo más allá, me veo a mi misma, por cada punto que me iba pintando iba imaginando mi vida, una mariposa, quizás no muy bella de apariencia, pero con palabras con sentimientos, ¿ cómo una mariposa puede estar encerrada en una burbuja?, mil preguntas pueden llevar a ese tema, pero no es el momento de hablarlo ahora, solo  quiero mostrarle profesor y gente, que como  algo que proviene de la naturaleza puede convertirse en algo tan importante para los seres humanos y que mejor que transmitirlo en una pintura y sobre todo que lo represento en mi mismo cuerpo. Fue una clase muy emotiva y en el cual uno aprende de tus compañeras también, con solo el hecho de que ellas te muestren sus rostros uno puede sacar ideas de lo que piensan, sientes, etc, y eso es muy reconfortante para mi, como persona.

Reflexiones





Jueves,  10 de Maro del 2012





¿Qué aprendí?

'En esta clase dejamos volar nuestra imaginación, fue una clase práctica, entretenida y con muchas emociones, en esta oportunidad la clase de este día se llamará "Alguien Rebelde, quizás", teníamos que con papeles de todo tiempo o mas bien cosas reciclables( ya sea papel diario, papel craft, etcétera) y diseñar vestimenta, podía ser lo que uno quería, pero con esos materiales, para poder empezar hacerlo, había que elegir un modelo, y fue así como tuve que tomar la responsabilidad de habilitar mi cuerpo para que ellas pudieran tomar medidas, pegar y diseñar un vestido para mi porte. Al principio fue algo totalmente desagradable y sentía la necesidad de escapar, no me sentía cómoda, solo quería escapar, pero luego empezaron a pasar cosas maravillosas, empezamos a comunicarnos, a reírnos, a dialogar, y a entregar diferentes opiniones para aportar al vestido. Fue una experiencia muy entretenida y más mejor que escuchando música de fondo que motivaba a seguir pensando y creando.


De esta clase pude ver, apreciar, aprender que para que haya un ambiente cómodo y de tranquilidad, es necesario tener una disposición a la hora de trabajar en grupo, ya que eso servirá para la convivencia de la sala y tu personalmente también, es fundamental concentrarse en algunas cosas, para que salgan bien y lo principal en esta clase fue la creatividad y eso es y será importante para los siguientes talleres.

viernes, 11 de mayo de 2012

Reflexiones

¿ Qué aprendí ?

Clase 03 de Mayo del 2012

La mayoría de las clases hemos vivido diferentes experiencias y nuevos aprendizajes que cada día nos llevarán a resivivir las herramientas para formarnos como profesoras de diferencial.

El profesor Arturo Valderas nos hizo conocer otro método de comunicación, al principio me sentí extraña, y pensé en no poder  asumir ese desafío, pero cuando nos reunimos en grupos, cada vez sentía esa sensación extraña he incómoda en agradable. En el proceso de empezar expresar lo que sentía pensaba en qué sentirán esas personas que no pueden hablar? intente ponerme en su lugar y dije en mi interior" No podría vivir así diariamente" sentiría desesperación, sentíria un vacío & fue así cuando empecé a valorar a todas esas personas, me dí cuenta de la importancia que tiene el poder de comunicarse con los demás, me dí cuenta que no sería nada si fuera muda, y fue así cuando pensé en que uno tiene que vivir algunas cosas para darse cuenta de otras.

En el transcurso de nuestro trabajo, miraba a mis compañeras y lo encontraba totalmente maravilloso, ya que sin poder hablar y sin realmente ponerse de acuerdo, quisimos expresar en un papel el mismo tema de vida, ese tema de vida que cada persona en algún momento analiza, pero que quizás no encutra explicación, fue hermoso poder haberse comunicado sin hablar, solo con señas he escribiendo.

Al final uno aprende a valorar más las cosas que nos rodean, aprendí a resivir diferentes experiencias para poder  ir cogiendo tolerancio, para poder controlarse, para ser algó más que un cuerpo y su lenguaje.

lunes, 30 de abril de 2012

Reflexiones

Qué aprendí?

Cuarta clase: 26 de Abril.

Esta clase fue muy especial para mi, como persona. Aprendí  que lo más importante para poder relacionarse, convivir & en toda situación de la vida, es el respeto, sin el nada podría funcionar, aprendí que uno no tiene que ser explosivo, tiene que entender a las demás personas cuando te piden silencio.

'El profesor explicó en la pizarra como un nuevo trabajo, pero ligado a la paleta de colores, tenemos que hacer en diferentes hojas de block los diferentes círculos, y rayas, hasta llenar por completo la hoja usando las medidas del trabajo anterior.

'Aprendí que lo más importante es in ha aprender a la universidad, a poner atención, aprendí que artes visuales es necesario para mi futuro si quiero ser una buena profesional, aprendí que hay formas y fomar de decir las cosas, aprendí que somos todos diferentes, que es importante la comunicación.

Aprendí que cada día voy descubriendo cosas nuevas en mi.

Reflexiones

Qué aprendí?

Tercera clase: 19 de Abril.

En esta tercera clase el profesor de artes visuales primero nos dió instrucciones de como iba hacer el próximo trabajo en clases, una de las instrucciones más simple y yo creo más fácil de entender era que dejaramos limpio, Por qué no pensamos en esas personas que tienen que limpiar todos los días de su vida? por qué somos tan egoístas?, a pesar de que él repitió mucho, no muchas entendimos, pero en fín, nos hizo hacer una paleta de colores, en la cual mezclaramos colores y fueramos haciendo figuras, con diferentes medidad de colafría y agua, aparte había que invetar un nombre, lo cual encontré muy complicado, ya que mi imaginación no estaba muy activa, al final me dio la lesera y empecé a hacer lo que sentía en el momento, encontré que eso era más fácil antes que estar pensando en que quedara linda la hoja, al final todo eso lo podemos concluir como arte.

Reflexiones

Qué aprendí?

Segunda clase: 29 de Marzo.

'El profesor de artes visuales nos hizo traer apróx tres dibujos para así expornelos en la clase y poder analizar como los niños se van desarrollando, aprendi que el garabato desordenado es cuando los niños hacen rayas desordenadas, y el garabato con nombre es aquel donde el individuo a pesar de que no pueden coisidir el dibujo y el nombre, el niño escoge un nombre para su trabajo. Aprendí que hay individuos que nisiquiera se interesan por lo que están haciendo, solo obedecen lo que uno le pide que hagan.

'Aprendí a explorar mis miedos pasando al frente de la clase.